我们在夹缝中,又上路啦✈️🚄🚗🚲🏃～Project身体的图景[身体的图景]是基于回响Echoing的创作系统，2021年开始，持续进行了一年多的线下身体工作坊项目。在与不同或者相同的身体长时间的相处中，我们乐此不疲地慢慢去找到属于身体自己的答案，并逐渐构成一幅属于当下的身体图景。01主题？物品，身体，与想象空间。Themes?

(年龄结构有区分)，通过街头表演与谈话等方式去他们指定的地方，根据他们各自的想法需求，艺术家和工作坊参与者尽力去他们指定的地方帮助他/她完成未实现的一个愿望。时间：9.27，下午13:00

《我现在所在的地方》上海版概念图《我现在所在的地方》灵感来自萨缪尔·贝克特的《克拉普最后的录音带》。剧作的潜在主题之一是关于人与记忆，以及存储记忆的媒介之间的关系。这是由北京艺术小组StageNoMore发起的一个关注声音、地方与记忆的持续性艺术项目，2020年在北京国际青年戏剧节、广东时代美术馆呈现过两个版本。此次9月在上海话剧艺术中心SDAC

[身体的图景]是回响Echoing基于核心创作方法“象”的系统，计划长期持续进行的常规舞踏身体工作坊项目。“象”的系统是在多年的表演与学习经验中积累的身体与物的训练体系，长期用于身体与表演实践中。

[身体的图景]是回响Echoing基于核心创作方法“象”的系统，计划长期持续进行的常规舞踏身体工作坊项目。“象”的系统是在多年的表演与学习经验中积累的身体与物的训练体系，长期用于身体与表演实践中。

3月工作坊回顾三月，[身体的图景]常规舞踏身体工作坊的第一期工作坊开始。相比其他地方，可能上海和那行空间都让我们感觉更加熟悉，结束后新老朋友都会很chill地疯狂发问，这些熟悉中的变化与感受，是这个工作坊最珍贵的部分。“舞踏里怎么创造角色？"这是上次学员疯狂提问中被砸中的问题，特别解答👇！首先在舞踏里头角色的概念，是从身体原始的感觉去塑造角色。比如摸到地板是热的，身体会在一瞬间发生一种自然的反应，生成动作，而在摸到100度的热水和40度的水时身体产生的反应而生成的动作是不一样的。通过这种自然的反应，激发观看者的想象，最后在观看者的脑海里形成某一个角色。舞踏里的角色，一方面从这里而来，不是给予一个或者表演一个什么样的角色，而是观者看到了一个什么角色，把这个决定权不部分交给了观众。另一方面，我曾经跳过一只河童的舞，我们在跳这只舞的时候，会用身体去接近一种名为河童的生物的形象与动作。比如说，你会想象你的头上始终有一个小碟子，里面装满了水，或是你有一个很尖的嘴吧，或是你的手指和手指之间张开的谱，或是你背上一整块的龟壳，当做好所有的这些关于身体的设定的时候，在这个状态下所发生的运动，你的身体会在观看者的面前，生成一个河童的形象，这也是舞踏的生成过程。但是,大野一雄认为舞踏只存在于即兴之中，即兴里面究竟是包含了所有的角色，还是一个角色都没有？身体的图景？回响Echoing的核心创作方法来源于“象”的系统。它是在多年的表演与学习经验中积累的身体与物的训练体系，长期用于身体与表演实践中。从去年到现在，我们带着这套系统随[旅行]计划去到了不同的城市，看到了在每个不同的地方滋养下不同的身体。同时，也让我们深刻感受到，获得行动自如的身体是如此可贵。这些可能性，都让我们更加关注身体在当下是一种怎么样的存在？基于此，我们有了[身体的图景]-常规舞踏身体工作坊项目，我们希望用更长的时间，和大家一起在共处的时间和空间中，创造出属于当下的身体景观。工作坊介绍常规舞踏身体工作坊由日常训练和“象”的系统的实践两大部分内容构成，以每个月一次的频率，每次240分钟的时长进行。日常训练“紧张”与“重复”是城市生活中给我们最真切的感受，而置放其中的身体，也渐渐变得紧绷与钝拙。

[身体的图景]是回响Echoing2021年新的长期身体工作坊项目。过去的这一年让我们深刻的感受到，获得行动自如的身体是如此可贵。所以，我们希望用更长的时间，和大家一起在共处的时间和空间中，创造出属于当下的身体景观。回响Echoing的核心创作方法来源于“象”的系统。它是在多年的表演与学习经验中积累的身体与物的训练体系，长期用于身体与表演实践中。去年我们带着这套系统随[旅行]计划第一次去到了不同的城市，我们看到了在每个不同的地方滋养下不同的身体。这些可能性，让我们更加关注身体在当下是一种怎么样的存在。关于身体的图景身体在时间的流逝中慢慢收缩空间中逐渐出现出一个个凝聚的形体|

身体，是38亿年生命记忆的延续，是通向内在世界的门。01工作坊介绍你好，我是邹思扬。我想了很久如何介绍这个工作坊，最后的决定就是接下来你要看到的。我2011年前往日本后，一直在做人形（偶）和身体的相关探索，期间从人形师黑谷都那里（くろたに

尽可能多的现实，不只是其中的片段。尽可能多地建立联系；把看似松散的排列置于相互的关系之中；不要把写作的事物和它的环境隔离开。也不要为少数人或者利益团体作特约戏剧。不要让戏剧堕落为主题式的演出。

这句话彷彿一句重击狠狠地敲击着我的脑袋，一个表演的从生到死，象是一次又一次自我与他人生命思想的不断辩证的过程，战战兢兢，跟着大墨的思想路径，对于一些模糊的概念开始有个较为清晰的图像生成。

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车衣女工、厨子、司机，垂垂老矣，毕生奉献给第三产业──服务业。他们的服务对象，他们的女主人，一直没有现身。三人等着，等着，忽尔来到故事的终点，与自己扭曲的人生、囚禁着自己的监狱，面面相觑，欲哭无泪。

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