👆懂不懂艺术都能看懂的象外
我从来没去过卡塔尔。
但我知道，如果你前往卡塔尔人家做客，可能会被邀请去传统的柔软舒适、香气四溢的会客厅，会闻到一种混合着木炭和乳香的家的味道。
《混凝土坐垫》艾莎·阿勒索韦迪 2013 混凝土、纺织物 21 x 33 x 52 cm 艺术家惠允
当地女性在（传统长袍)之下会穿着色彩丰富的印花裙。
《卡塔尔妇女们》萨勒曼·阿勒马利克 2010 布面丙烯 100 x 120 cm 多哈马塔夫：阿拉伯现代艺术博物馆收藏
《及此后》哈迪尔·奥马尔，迈克尔·赫尔苏德，西蒙尼·穆斯科利诺 2023 结构投影、声音；异步视频循环播放 尺寸可变 艺术家惠允卡塔尔游牧民族会一年两次往返于沙漠与近海地带之间迁徙。《测绘迁徙记忆》 2023 沙、360度环绕影音 尺寸可变 艺术家与弗吉尼亚联邦大学艺术学院卡塔尔分校（无）>有形实验室惠允
《来自土地》阿梅娜·阿勒优素福 2019-2021 自然颜料、玻璃 尺寸可变 艺术家惠允
看到一个女孩不顾一切希望和父亲及哥哥航海，母亲试图转移她的注意力，但她却仍出发去海上寻找流星的故事。看到另一个文化下，另一个生命相同的好奇与可能经历的阻碍。
《流星》阿迈勒·阿勒穆夫塔 2018 2K 13分钟 数字电影包影像艺术家惠允
多哈周边也会有粗陋的工业区和灰扑扑的城郊地带——又带着独特缤纷的色彩。
《新工业区》马库斯·埃尔布劳斯 2023 摄影印刷裱于铝塑板 每幅150 x 200 cm 艺术家惠允 在过去的数十年，随着石油的发现和液化天然气的生产，卡塔尔修轨铺路，建起发达的公共交通、壮观雄奇的高楼大厦等现代景观。卡塔尔的天际线在过去30年里已发生翻天覆地的巨变。
《无题》穆巴拉克·纳赛尔·阿勒萨尼 2021 纸上综合材料 每幅40 x 50 cm 艺术家惠允
同时在似乎一往无前、不可避免的发展进程中，传统在遗失与失落。人与自然的联结在被忽视与遗忘。没有人能预知未来飘忽不定的命运。《废弃的大门 I-III》努拉·阿勒哈尔丹 2021-2022 综合材料 每幅126 x 177 cm 艺术家惠允《平凡的奇迹》艺术家二人组：克里斯托&安德鲁 2015 纯棉相纸C型印刷 120 x 120 cm 艺术家惠允
《设备美容》艺术家二人组：克里斯托&安德鲁 2016 纸上数码印刷 350 x 470 cm 艺术家惠允
通过生动的超现实主义静物和肖像呈现，艺术家探索历史、政治、经济、流行文化和社会规范的影响。艺术家将与卡塔尔文化理想相关的主体置于鲜艳醒目的单色背景前，突出真实与想象之间微妙的界限。运用风格化的技法，诠释了卡塔尔现代化与传统之间的张力，象征传统的阿拉伯咖啡杯和猎鹰等意象，与令人不安的未来前景并置。他们展出的这一系列作品对未来这一变幻不定的人为构建的概念展开探索。《碎浪》索菲娅·阿勒玛丽亚 2022 玻璃纤维雕塑、钢、灯光 每个直径1.5米 艺术家及迪拜Third Line画廊惠允装置作品《碎浪》由一组幽灵般失重的土地垦荒块构成，影射1970年代末至80年代在阿拉伯湾地区沿岸以锁链状铺设的巨大防波堤。这些坚固的混凝土结构曾被用于该地区各处土地开垦工程，为修建新的建筑物和摩天大楼做准备。对于阿拉伯湾地区不断变化的城市和现代景观，阿勒玛丽亚的作品突显了对一往无前、不可避免的发展进程和其不可逆转的传统遗失的关注。
《未来记忆》哈拉·阿米尔，乔瓦尼·伊内拉，萨贾·埃尔卡巴什，乔治·保罗，列维·哈米特 2023 沙、金属球、铝、亚克力 240 x 120 x 40 cm 艺术家惠允
《未来记忆》引用大量卡塔尔的统计数据，如出生率和死亡率，用这些数字来创造不同的句子，预示未来人们在卡塔尔的互动方式。它将冰冷客观的数字转变成令人熟悉的亲密语句，描述人们琐碎的日常活动和交流互动。
《Vællum》塞瓦斯蒂安·贝坦库尔-蒙托亚 2022 钢、霓虹灯和沙 尺寸可变 艺术家惠允
在这件装置作品《Vællum》中，曾在多哈的旧市场中用于指引顾客前往“Furniture（家具区）”的废旧指示牌，现在写着“Future（未来）”，它被置于房屋的骨架之中，强调了我们这个时代的动荡气息。通过这一作品，贝坦库尔-蒙托亚不仅回想着自己的人生旅程，也捕捉了当今全球语境下人们对未来共有的不安。
我从来没去过卡塔尔，此前对卡塔尔的印象只有运动会、华丽的现代建筑群、因为石油而致富的阿拉伯国家。但这个展览让我和这个我从来没去过的国家的人们产生了真实的联结感。
它让我看到了我们同为人类共享的命运和处境。也让我感慨艺术的意义——我通过艺术家之眼看到的大概是我即使亲自去了卡塔尔观光旅行也很难获得的体验：与这片土地，在这里生活着的人们，真正深度的看见与链接。
《浇灌沙漠｜卡塔尔当代艺术》（Watering theDesert | Contemporary Art from Qatar）2023 年 11 月 8 日至 2024 年 3 月 3 日首次在中国举办卡塔尔和常驻卡塔尔的当代艺术家的大型展览，在上海余德耀美术馆开幕。此次展览由卡塔尔博物馆群策划，由该馆策展人伊萨·阿勒希拉维（Issa Al Shirawi）和玛丽亚姆·哈桑·阿勒萨尼（Maryam Hassan Al Thani）共同策展，并与余德耀美术馆合作，荟聚 37 位来自卡塔尔艺术界和多种学科背景的艺术家、设计师以及电影制作人的艺术佳作。《浇灌沙漠｜卡塔尔当代艺术》为卡塔尔传统实践与现代变革之间架起桥梁。本次展览荟萃引人入胜的多领域作品，聚焦四大关联主题：共同经历的生动回忆，对有关家的概念的复杂社会动态进行评论，城市变革，以及艺术与自然环境的融合。展览集合丰富的文化内涵，捕捉当今卡塔尔的艺术时代精神。“浇灌沙漠｜卡塔尔当代艺术”，余德耀美术馆展览现场，2023 摄影：Alessandro Wang塞瓦斯蒂安·贝坦库尔-蒙托亚（Sebastián Betancur-Montoya）、哈桑·本·穆罕默德·阿勒萨尼（Hassan bin Mohammed Al Thani）、努拉·阿勒哈尔丹（Noora Al Hardan）、哈迪尔·奥马尔（Hadeer Omar）、迈克尔·赫尔苏德（Michael Hersurd）、西蒙尼·穆斯科利诺（Simone Muscolino）、索菲娅·阿勒玛丽亚（Sophia Al Maria）、穆巴拉克·纳赛尔·阿勒萨尼（Mubarak Nasser Al Thani）、马库斯·埃尔布劳斯（Markus Elblaus）、玛丽亚姆·阿勒胡迈德（Maryam Al Homaid）、努尔·阿布伊萨（Noor Abuissa）、萨勒曼·阿勒马利克（Salman Al Malik）、布塔纳·阿勒穆夫塔（Bouthayna Al Muftah）、阿卜杜勒拉赫曼·阿勒穆夫塔（Abdulrahman Al Muftah）、艾莎·阿勒索韦迪（Aisha Al Sowaidi）、哈娜·阿勒萨阿迪（Hana Al Saadi）、加达·阿勒哈提尔（Ghada Al Khater）、优素福·艾哈迈德·阿勒胡迈德（Yousef Ahmad Al Homaid）、克里斯托安德鲁（Christto Andrew）、乔瓦尼·伊内拉（Giovanni Inella）、哈拉·阿米尔（Hala Amer）、萨贾·埃尔卡巴什（Saga Elkabbash）、列维·哈米特（Levi Hammett）、乔治·保罗（George Paul）、安法尔·阿勒坎达里（Anfal Al Kandari）、阿勒亚·阿勒哈利法（Alya Al Khalifa）、纪尧姆·鲁塞雷（Guillaume Rousere）、娜伊拉·阿勒萨尼（Naila Al Thani）、阿梅娜·阿勒优素福（Amena AlYousef）、赛达·阿勒胡莱菲（Saida Al Khulaifi）、水加水小组（Water with Water）：拿单·戴维斯（Nathan Davis）和萨拉·埃拉瓦德（Sarah Elawad）、（无）>有形实验室（(IN)>Tangible Lab）：萨拉·阿勒纳伊米（Sara Al Naimi）、玛哈·阿勒马里（Maha Al Marri），由拉蒂法·阿勒阿里（Latifa Al Ali）、阿拉努德·阿勒萨尼（Alanood Al Thani）与娜塔莎·费尔南德斯（Natasha Fernandez）参与研究与设计，由阿斯特丽德·肯辛格（Astrid Kensinger）、梅萨·阿勒穆敏（Mayssa AlMumin）、纪尧姆·鲁塞雷、阿拉·阿勒巴拉齐（Alaa Albarazy）、阿斯帕·夏齐夫西米乌博士（Dr.Aspa Chatziefthimiou）、拉维夫·科恩（Raviv Cohen）、沙伊玛·谢里夫（Shaima Sherif）、大卫·马修（David Mathew）、巴斯马·哈姆迪（Basma Hamdy）与尼希·拉福尔斯（Nishi Rafols）提供电影、声音以及其他支持和指导、沙伊玛·阿勒塔米米（Shaima Al Tamimi）、玛丽亚姆·萨利姆（Mariam Salim）、马吉德·阿勒雷迈希（Majid Al Remaihi）、阿迈勒·阿勒穆夫塔（Amal Al Muftah）、贾西姆·阿勒鲁迈希（Jassim Al Rumaihi）。