艾尔莎&约翰娜：创造别人的故事｜2020年度阿尔勒

Q：请您介绍一下本次参展集美·阿尔勒的《寻找真相》？

艾尔莎&约翰娜：《寻找真相》是我们2018年在加拿大拍摄的一个大项目的探索。事实上，我们试着在不同的地方去体现不同角色，这些地方是去之前在网上找的。但正因为我们没有过多地去卡尔加里这个城市，我们在那待了有足足一个月。这次旅行是一段有关情感的体验，通过我们的想象力和对这座城市的观察，我们呈现出了不同的角色。 因此，就像我在项目墙上上传了70张图片一样，这是一组全新的作品。

《阴影背后》和《寻找真相》展览讲述了亲密和孤独这两种在卡尔加里这个地方带给我们的真实情感，诉说着人物关系和身体之间、内心与外在的神秘连接。还有一点很重要的是，我们尝试创造一个沉浸式空间，将作品放入情境中，《寻找真相》就是效仿这个方式去发现世界的。

艾尔莎&约翰娜，《黎明裂谷，阴影背后》，2018年

图片由艺术家和巴黎布鲁塞尔La Forest Divonne画廊提供

Q：为什么会选择在加拿大的卡尔加里拍摄？

艾尔莎&约翰娜：我们第一次见面是在美国纽约，刚开始就建立了比较艺术性和创作合作的关系。回到法国后，我们决定开展第一个在美国拍摄的组合项目“A Couple of Them”。几年之后，我们想进一步发展这个主题，去拍摄未知的地方。我们是想找一个离美国比较近受其影响的地方，从而做一个对比，加拿大就特别合适。卡尔加里是一个很新的城市，并没有什么历史背景，又被自然风光围绕，可以让我们找到一片不一样的风景去拍摄。

Q：可以分享一下，具体的拍摄过程，为什么以组合身份合作以及具体两位是如何分工的？

艾尔莎&约翰娜：除了肖像、个人扮演和自我虚构之外，我们都一起合作。我们会去二手店找有历史感的旧衣服，花几个星期去尝试不同的妆容，互相观察，听取对方的意见。我们也经常照镜子，在镜子中观察自己扮演的角色，演绎着一种自我塑造。

有时当我们找到了特别好的服装，会去想象这个人的样子，比如他的脸和发型。我们塑造的角色都是成对的，可以是恋人或者朋友。作品的重点就在于两个人之间的关系。

接着会去找好的外景，在拍摄中表演，我们会花大概一到两天深入角色，在这个时间段我们会真实扮演角色。如果这个人物会去麦当劳吃饭，我们就去买汉堡包吃。如果这个人物会去公园，我们就也去公园。我们试着以角色的身份和出发点去生活。

艾尔莎&约翰娜，《紫发与绿天鹅绒，阴影背后》， 2018年

图片由艺术家和巴黎布鲁塞尔La Forest Divonne画廊提供

在拍摄当天，我们把相机摆上，这也是表演的缺点：只能在我们觉得表演到位、整个场景带给感动的瞬间拍下照片。我们至少会在一个地方待上三个星期，因为我们的拍摄方式需要有足够的体力和精力。每一天都在扮演不同的角色，可能从早上8点一直到半夜。当天结束时我们观看那些照片，有时会做适当的编辑，明天又换新的角色。整个过程非常紧张，一年就做一个大故事，需要长时间的准备时间和精力。

Q：开拍前会做什么样的调查？比如要拍摄和表演什么样的角色、写下脚本。

艾尔莎&约翰娜：在纽约认识的时候，我们做的第一件事是去观察当地街上的人们，它就像个城市化的舞台。我们总在观察，在巴黎也约着出去喝杯咖啡观察别人。好笑的是，我们刚到卡尔加里的时候，下了很大的雪，街上几乎没有人，所以对我们来说那儿和其他去过的地方都不一样，我们也得运用更多想象力。能扮演什么样的角色，什么样的人会在这里生活，我们就开始了第一步调查。我们通过网上的图片去选拍摄的房子，比如Airbnb。对我们来说通过房间内的设施去想象一个角色更简单，比如房间的床和厨房的灶台。

艾尔莎&约翰娜，《夜间野餐，阴影背后》， 2018年

图片由艺术家和巴黎布鲁塞尔La Forest Divonne画廊提供。

我们想通过照片展现生活在那里的普通人。在卡尔加里，我们会想象那些角色一天中会去的地方和做的事。我们在街上观察当地人走路的姿势，穿什么款式的外套，有时也深入地找他们聊天，以收集灵感，更好地重塑角色。我们从不预先决定要扮演什么样的角色，他们的着装和行为。只有当我们戴起假发，穿上不一样的衣服，才能通过直觉感受到那个角色。这也取决于我们的拍摄地点，可能是美国，加拿大，甚至是中国或着日本。

艾尔莎&约翰娜，《地平线购物中心，阴影背后》，2018年

图片由艺术家和巴黎布鲁塞尔La Forest Divonne画廊提供

Q：可以分享一下《地平线购物中心，阴影背后》这张照片背后的故事吗？

艾尔莎&约翰娜：我们在卡尔加里的时候，收到了来自一个策展人朋友的信息说：“你们应该去horizon mall”。这个商场很奇怪，整个都是空荡荡的。我们没怎么在商场里面拍摄，就在外面扮演了一对情侣，他们之间的关系很奇怪，有暴力，有争执。所以我们就想象出了一些有激烈争吵的画面，表演然后拍摄。之后房间的拍摄延续了这对情侣的故事。对我们来说重要的不是表达什么故事，而是对于观者而言角色潜在的叙事能力。我们一直在做的就是创造开放式故事。

Q：为什么会选择以自己作拍摄主体的创作方式？

艾尔莎：这是顺其自然的。之前我们认识的时候，我在学校自拍。那时约翰娜的摄影对我来说是另外一个体系，我们想做一个融合，最后我们决定先在我那儿拍一点肖像看看。我们从拍自己开始，再投入到不同角色中，最终发现其实越随机越有意思。两年之后，我们一起读了一个课程，课程的成果展也在不同的地方展出，也开启了我们两个创作旅途的列车。

约翰娜：刚开始的时候，只是想积累拍摄经验。就想能做一个人做不了的东西，也不想重复之前做过的。关于摄影本身，我们希望学习新的东西。我们的作品是基于对人物关系的表达，以及看待别人的方式，这整个过程是很重要的体验。

艺术家简介

艾尔莎&约翰娜 

Elsa & Johanna

艾尔莎·帕拉（Elsa Parra）1990年出生于法国巴约纳。约翰娜·贝纳努斯（Johanna Benainous）1991年生于法国巴黎。两人现于巴黎生活和工作。

2014年艾尔莎·帕拉和约翰娜·贝纳努斯在纽约视觉艺术学院(School of Visual Art)相识，自此两人组成了视觉艺术家、摄影师和导演二人组。他们于2015年毕业，并获得了巴黎美术学院（Fine Arts of Paris）的祝贺。

采访：李子健，滕青云，大驰

翻译：Sonia Shi

2020（第六届）集美·阿尔勒国际摄影季将于2020年11月27日在厦门开幕，展览持续至2021年1月3日。本届集美·阿尔勒将会展出26场展览。6场首次与观众见面的法国阿尔勒摄影节精选展览、10场聚焦华人优秀年轻摄影师的“发现奖单元”展览、1场最有国际影响力的日本女性艺术家的“日本影汇”展览、1场呈现中国高等艺术院校摄影探索与发展的“中国律动”展览、4场“无界影像”展览，1场“致敬摄影大师”展览、1场“藏家故事”展览、2场“在地行动”展览一同亮相厦门。

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