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王宁|后物质主义时代的体验经济、艺术消费与心理产权

王宁 巽美术馆
2024-09-02

9月13日,巽美当代艺术馆开馆展以“愿你生活甜如蜜”的主题组织展览,而巽美当代艺术馆特邀王南溟策划并主持了开馆论坛,着重以“消费社会研究中的中国当代艺术现场:艺术与社会理论的再讨论”为议题,针对最敏感的当代艺术与消费社会的关系,从理论的视角来重新梳理后现代以后“消费社会”的文化语境带来的新话题,并且讨论在这样一个语境当中的中国当代艺术理论和它发展的可能性,同时,由于消费社会学这样的新学科在艺术领域中更为直接的进入,更能使美术馆同样成为讨论社会问题的场所而体现其新美术馆学的价值。


本篇文章是本次论坛的主题演讲嘉宾中山大学社会学与人类学学院教授,博士生导师,中国社会学学会副会长王宁教授,从社会学的角度,结合时代背景,讨论了后物质主义时代的体验经济、艺术消费与心理产权。(本文为论坛速记整理稿)。



王宁,中山大学社会学与人类学学院教授,博士生导师,中国社会学学会副会长


非常感谢巽美当代艺术馆,也感谢王南溟老师的邀请。我是第一次有机会在艺术家的作品面前和原创者合影,我昨天已经情不自禁的发了一个微信,把这个事情传播出去了。非常高兴有机会在这里跟大家探讨关于艺术和消费社会学的关系。我今天要讲的题目是“体验消费、心理产权与艺术馆”。因为我们是讨论艺术馆的开馆,所以要跟艺术馆挂上钩。


首先从改革开放说起,因为近40多年的改革开放,我们的财富积累越来越丰富,财富导向的消费已经开始发生了一些变化。财富占有依然是大多数人的主要追求,我们依然会把物质财富的占有当作是我们成功的主要标志。


国际物质主义调查表


看一个2013年的调查数据。这是一个国际调查,调查的是物质主义(把物质看作最重要的,精神生活不那么重要),把中国跟其他国家放在一起看,首先是要赚钱,赚钱压力在所有的抽样国家里,中国第一(68%认为有压力),南非第二,俄罗斯第三,美国只有46%的人认为有压力,跟世界平均值一样。再看物质产品的重要性,中国的取值是71%,占据世界第一,印度也上来了,但他压力并没有那么大。美国下来了,美国对物质的重要性的认同只占21%,但它前面赚钱的压力比较大(46%)。南非赚钱的压力是66%,但到这里只剩下33%。可见,从调查样本看,中国人把物质财富的重要性看作是最高的,而且在全世界样本中排名第一。


但事情已经发生了变化。这个变化在什么地方?随着40多年改革开放财富积累越来越多后,这些有财富的人开始转向精神生活,尤其是他们的子女,在富裕家庭长大后,精神生活、精神体验、文化体验的重要性大大提升,特别是在一些高房价的大城市,由于一部分人已经没有可能买到房子,在深圳很多人基本上没有可能买房子,所以干脆就放弃了物质追求,转向追求文化的体验。我们有几个数据能够说明这个变化,就是开始追求文化的体验。


2011年-2019年旅游业主要发展指标


2011年-2019年全国文物机构接待人次


这是旅游出行的统计,从2011年到2019年,每年都在增长。2020年就不说了,由于众所周知的原因。再看文物机构,比如博物馆、艺术馆,他们接待观众人数也是逐年增长,这是一个大趋势,不可改变的趋势。


2011年-2019年全国艺术表演团体基本情况


再看演艺演出,基本在增长,观众的数据是逐年增长,而且增长速度比较快。


我们从这几个数据可以看出来,在一定范围内,居民的消费从物质主义消费到后物质主义消费的变化。为什么会变化?两种情况,一是已经有物质财富,二是一开始可能没有买到房子,转向追求精神体验,而不是追求物质享受。我们就要问为什么会发生这种变化,它带来怎么样的结果?


首先看消费形态的变化,从结构形态看,我们的消费从固态转向了液态。这个概念来自于英国社会学家鲍曼,他在讨论现代性时,说它原来是固态的,现在是液态的,消费形态也从固态走向液态。为什么发生这种变化?物质占有作为身份地位的符号,它的重要性下降了。我们的趣味、经历、文化体验,在身份地位当中的重要性上升了。我们的身份地位不再是靠财富显示的,而是动态改变的,不同时代可以有不同的显示身份地位的符号。


第二个,我们的消费之所以是液态,很重要的原因是我们走向准用型消费而不是占有型消费。准用型消费是采用共享经济或者共享消费的方式,我能够使用,但不一定要占有。在特定时段我可以租一辆汽车来开,开完就还了,或者到美术馆买一个门票就进去了,而不需要占有。这样一种消费形态就意味着我们从占有转向体验。


与它相对应的变化是我们的购买方式。在过去会比较强调物质购买,今天更多强调体验购买。有大量研究,心理学、管理学、经济学都在研究这个东西,他们认为在物质购买和体验购买二者上,体验购买给我们带来更大的快乐,更多的满意感。这是有大量数据验证过的。一旦我已经有了物质财富,我更多的快乐是来源于体验,而不再是占有。为什么会这样?因为体验是多维的,我们在体验之前会有憧憬和期盼,在体验中间会有高峰体验,体验过了以后可以回忆,并且有很多话题可以跟他人交谈。但物质上的东西,很难有太多回忆,我们也很难跟人家整天谈汽车和房子。但你可以谈你到过南非或者南极,这种体验人家是很羡慕的。我们现在开始追求这样一种体验购买。


体验购买带来体验优势,它比物质的消费或者占有会给人们带来更多的快乐。这种体验购买与物质购买相比带来的快乐,就叫做体验优势。但是不是所有的国家都会有体验优势呢?这是不一定的。在有些地方物质购买依然带来更多的满意感,比如贫困的地方。我们可以提出一些假设,社会总流动率越大,越看重物质占有物。还有宗教信仰,宗教信仰越强,越是看重精神的价值;反过来,越是缺乏宗教信仰的过度,越不看重精神的价值。


体验优势对中国消费者有效吗?依然有效。财富积累的第一代已经很有钱,但依然保留原有的消费习惯。但他们的第二代变了,他们很多人出国留学,即使不留学也有游历经验,他们的出国留学也是为了体验。中产阶级完成财富积累后实现了从物质消费转向精神体验。同时,随着社会复杂化,另类群体兴起。比如极简主义、公益人生或者做穷游族。这类人缺乏足够的经济资本,但不缺乏文化资本和文化趣味。借助这个体验提升自己的社会认同和自我认同,对他们来讲体验消费比物质消费就更重要了。


最后,阿奈特所说的成人初显期的出现也导致体验的重要性的提升。过去我们把人划分为成年人和未成年人。现在的划分多了一个群体,我们现在把人划分成未成年人、准成年人和成年人。为什么会多了一个群体?因为现在的许多年轻人已经在生理意义上成年了,但他们不愿意进入到成年人的角色当中,不愿意履行成年人应该承当的责任,它包括结婚生儿育女、获得稳定职业,实现经济独立。为什么不愿意?因为他们要有更多的时间对自我认同进行探索,等到玩够了开始结婚生子,所以现在结婚年龄都开始往后推了。


为什么会产生这样的变化?一是技术革命。产业升级与教育年限延长。二是性革命,由于有避孕技术,我们不需要通过结婚来获得幸福。三是妇女运动,女性不愿过早结婚和生儿育女,而愿意体验够了再结婚。日本的许多女子结婚以后是做家庭主妇的,这种情况导致她们一旦结婚就陷入到婚姻枷锁中,所以在婚前她们一定要玩够,玩得不想玩了再结婚。四是青年运动,不愿意过早承担成年人角色,而愿意对自己的可能性,我们有N种可能性,至少把N种可能性都探索遍,然后再确定一种模式。而不像我们过去,在N种模式当中就随机抽取一种模式一辈子走到底。这样的人生或许是一个悲剧,我们就是这么过来的。但今天的年轻人不愿意再重温这个悲剧了,在N个可能性当中统统尝一遍,找一个很适合我的。但这个很花时间,三五年过去,等到ta尝试够了准备谈婚论嫁时已经变成剩女或剩男。


1960年-2010年美国男女结婚年龄统计


我们看美国的数据,1960年女生结婚中位数年龄20岁,男生将近23岁结婚。从中位数看,到2010年女生不到26岁不结婚,男生不到28岁不结婚。在欧洲,人们结婚年龄比美国的还迟。虽然结婚年龄推后了,但并不意味着青年人没有性生活。现在中国的趋势也是接近于美国2010年的趋势。很多人认为农村人早结婚的观念错了,因为农村大部分年轻人出来了,在深圳打完工到东莞,东莞打完工到南京,等到考虑结婚时,马上就30岁了,谈婚论嫁都已经很迟了。这意味着他们体验的过程非常长。


小结一下。体验消费族的兴起,一是中产阶级及其后代完成了财富积累,从物质占有转向体验消费。二是新型生活风格的追求者的兴起,他们缺乏足够的经济资本,往往去追求消费体验;三是成人初显期的这个群体,它跟第二个群体交叉在一起。


体验构成了这些群体很重要的生活满意感来源,而其中也包括艺术的体验。艺术的体验也涉及到两种形态,一个是液态,一个是固态。固态就是摆在客厅可以让别人来看,但有产权。液态是我不要产权,但我可以参观,比如放在美术馆。在当代社会,我们虽然不能够占有艺术品的产权,但我可以获得对艺术品的体验。体验族可以通过追求共享型、准用型消费来获得对艺术品的体验。


之所以说我们放弃对艺术品或者其他一些产品的占有权,主要的原因是它们很难具有可占有性。比如电影院,你不能占有电影院,而且也没有必要,你只需要买张票看电影就可以了。艺术品同样也是占有很困难,因为很昂贵,所以人们可以采取体验消费的方式进行欣赏。


这意味着我们从占有型消费转向准用型消费。准用型消费不强调产权而强调体验。它虽然不具有产权,但不妨碍它有一种心理产权。心理产权不是法律产权,比如这个艺术品不是我买下来的,不是我的。我虽然没有法律产权,但它挂在美术馆让我参观,我可以经常来,并在心理上觉得它仿佛是我的。什么是心理产权?它就是一种心理状态,把不具有私人产权的客体或者其一部分看作仿佛是自己的。最早提出的是Pierce及其同事,他们在企业管理的文献当中提出这个概念。然后,这个概念马上扩散到其他各个领域去了。


法律产权和心理产权交互分类表


法律产权和心理产权可以进行交互分类。如果你有法律产权同时又有心理产权,那就是你的私人财产,比如我的汽车,而且我心理上也认为它是我的。还有一个是你有法律产权,但你不想要它了。比如你小孩的课本,他已经上高中了,他的小学课本是失去了心理产权的,因为长大了,不需要小学课本了。再一个,我们对于许多东西没有法律产权,但有心理产权。比如公司的办公位,这个产权是公司的,不是你的,但在心理上你认为是你的。别人去坐你的桌子你还不开心,因为你觉得这是是你的。从这个角度讲,很多不具有法律产权的东西其实在心理意义上是具有心理产权的。更重要的是我们讲的不具有法律产权但有心理产权。就艺术品来说,我们不需要购买,不需要收藏,但我可以参观,去熟悉它们,了解它们,把我的自我投进去,然后它仿佛就是我的。怎么样能获得心理产权?有三个途径:获得控制感、对这个产品很熟悉,把自我投到这个产品上去。艺术消费品强调的是鉴赏体验,而不是法律产权。


除了个体的心理产权,还有集体心理产权。对于一些东西,整个群体的所有成员都会认为它仿佛是他们的。比如,青少年群体都会有特定的聚集在一起进行娱乐活动的地盘,活动久了以后,这些青少年群体就认为这个地盘是他们的。其他群体进入,会遭到他们的驱赶。过去黑社会也经常划分地盘,仿佛这些地盘是他们的。这种现象,就是集体心理产权。集体心理产权可以加以利用,把它利用到社区内。怎么样能把它应用到艺术馆上面?先要看集体心理产权形成的途径:一是要有集体控制感,二是要让群体了解和熟悉,三是让群体成员把各自的自我投入到产品上去,这样就对某种东西形成了有集体心理产权。


社区要整合,提高社会的团结,提高他们的归属感,就要有一些物体让所有的人能够产生集体心理产权,其中包括艺术馆,包括这些让人感觉美好的东西。要形成社区对艺术馆的的集体心理产权,首先要让社区成员有参与感,从而获得集体性控制感,二是要让他们知道和了解艺术馆的理念和收藏的作品,三是吸引他们不断参观,把自我投进去。这样就会产生集体心理产权。


艺术馆的集体心理产权的形成,有助于提升社区的归属感。所以它不是一个孤零零的事业,是一个公共事业,是一个社会事业。不论是公共的美术馆还是商业的美术馆,都可以让人产生集体心理产权,所以对社区的整合都是有意义和有帮助的。


我的结语是,对于许多中产阶级来讲,财富的积累已经让他们的消费从物质消费阶段进入到体验消费阶段。体验消费相对于物质消费,会带来更多的幸福感和满意感。在占有性消费形态下,艺术品是排他的,而且占有的经济成本是很高的,因为它是昂贵的。与之相对,艺术馆提供了一种准用型、共享型的艺术品的集体体验的途径,它有助于大家去形成集体心理产权,从而有助于把社区联系起来。在这个意义上,艺术馆就是集体团结的纽带。我的分享到这里,谢谢大家!


王宁教授在演讲现场





消费社会研究中的中国当代艺术现场:

艺术与社会理论再讨论


策划人&主持:王南溟

论坛嘉宾:鲍昆、崔灿灿、渠岩、沈森、王宁、严俊、张敦福

2020年9月13日 9:30-16:15

顺德华侨城欢乐海岸美食博物馆(巽美当代艺术馆旁)


论坛议程
上半场

9:30-9:40

吴美曼(巽美当代艺术馆馆长)

开场致辞


9:40-10:00

王宁(中山大学社会学与人类学学院教授,博士生导师,中国社会学学会副会长)

演讲主题:后物质主义时代的体验经济、艺术消费与心理产权


10:00-10:20

鲍昆(文化学者,摄影评论家)

演讲主题:消费社会批判在中国当代艺术中的历史角色与作用


10:25-10:45 

沈森(中央美术学院艺术学理论博士、广州美术学院艺术与人文学院教师)

演讲主题:从“批判实践”到“实践批判”——消费景观下的中国当代艺术与机构反思


10:50-11:10 

王南溟(独立策划人,艺术批评家)

演讲主题:在美术馆中讨论消费文化——2000年“艺术中的个人与社会”的策展回顾


11:15-11:45 

Q & A


下半场

14:05-14:25

崔灿灿(独立策划人,写作者)

演讲主题:愿你生活甜如蜜


14:30-14:50

张敦福(上海大学社会学教授,博士生导师,北京大学社会学博士,中国社会学会消费社会学专业委员会副理事长)

演讲主题:消费社会大背景下的艺术与社会:文化消费的视角


15:05-15:25

严俊(上海大学社会学院副教授,北京大学社会学博士,上海大学经济社会学与跨国企业研究中心(IESM)联合主任)

演讲主题:抽象艺术、中国中产与符号意义:对一份经验研究的再思考


15:25-15:45

渠岩(当代艺术家,广东工业大学艺术与设计学院教授)

演讲主题:“拟像之外”——我们是否可以重回现实界?


15:45-16:00

Q & A


论坛现场,巽美当代艺术馆馆长(右二)与专家学者合影


巽美当代艺术馆


广东省佛山市顺德区

华侨城欢乐海岸1栋105号


开放时间:周二至周日 11:00-20:00

(逢周一闭馆)


Duende Contemporary Art Museum 


No. 105, Block 1, OCT Harbour PLUS, 1 Huanle Avenue, Daliang Town, Shunde District, Foshan, Guangdong Province, China

Opening time: Tuesday to Sunday 11:00-20:00

(Closed on Monday)


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