客堂间里的故事正在发生
第一期《客堂间·故事》城市街拍 · 香港路。摄影师：仙人掌、张文易
“客堂间”是由上海外滩美术馆发起，聚焦外滩区域内社会与个人经验变迁的长期项目平台。我们将联合外滩地区的教育者、艺术家、学者、建筑师、策展人等不同领域的专家，组建研究小组，通过定期的信息共享和资源互换，共同策划系列研究及公共项目，以深入了解外滩地区。“客堂间”源自上海话“Khek Dhang Ke”，为“客厅”的意思，我们希望搭建一个文化交流的平台，外滩社区的居民及团体可以在此建立亲密的联系，丰富彼此认知本地的视角和方式。
外滩作为近代上海发展的起点，经历了丰富的历史和社会变迁。一直以来，它被看作是上海城市的标志，以及旅游目的地。在这种传统形象的背后，外滩区域随着时代变革发生着各种业态的转化和人口流动。如今网络技术的飞速扩张，使人们越发远离真实的生活环境和周遭群体。人类学家项飙曾提出“附近的消失”，指出人与环境之间关系的割裂现状。当生活被数据和网络架构，我们正逐渐丧失对周遭曾经历和正发生事物的感受。作为外滩地区的学术性和公益性专业机构，我们将整理、研究和保护这一区域的人文历史和深厚文化作为自己的责任。我们希望通过“客堂间”的系列研究及艺术项目策划，考察并记录这些逐渐消失在城市发展进程中的人群和故事，构建与该区域相关的文献档案，关注在这个区域内工作生活的普通人。
“客堂间”已于2020年8月起与“城市考古”团队展开长期合作，对外滩地区的文化历史变迁进行田野调查与文献研究。合作的第一阶段将针对南苏州路、延安东路、河南路和中山东一路合围区域，展开为期6个月的调研。其中我们将尤其着眼于本地居民的生活，探索其与社区的联系。值得一提的是，同济黄浦设计创意中学新高一学生也将参与本项目，学习如何在社区中进行田野调查。他们将在专业指导下，以自己的方式探索虎丘路附近的区域。
第一期《客堂间·故事》城市街拍 · 香港路。摄影师：仙人掌、张文易
图片来源：unsplash
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“客堂间”
小组成员包括
按姓氏排列
田珠莉（Julie Chun），艺术史学者、亚洲文会艺术关注组召集人；
缇娜·劳芮拉（Tiina Laurila），副教授、同济大学设计创意学院资深顾问、同济黄浦设计创意中学创新课程负责人；
潘旻，上海外滩美术馆教育主管；
帕茹儿·里华尔（Parul Rewal），建筑师、亚洲文会副会长；
苏杭，策展人、香港大学上海学习中心公共项目主任；
童毓舟，同济大学设计创意学院全球交互学习 总监；
徐天天，上海外滩美术馆策展主管；
郑佩菡，上海外滩美术馆教育专员。
关于“城市考古”
坐标上海的独立城市研究团体。致力于在城市生活和历史现场中，通过有组织的自我教育，启发性体验，记录与调查，沟通与反思，拓展城市文化的多元性艺术/知识生产，进而激励更多的同道者，参与到历史进程的推动实践中来。
如果把数理的世界比喻成血管，那么“炁”这种贯穿宇宙和人体的能量则是热的、正在流动的血液。“神炁现形”是由独立音乐人、剧场实践者、艺术工作者孙大肆所带领的艺术团体。“神炁现形”深入社区，与接触到的每位有缘人探讨“灵感”的定义与获得、运作机制，发掘人的“炁”如何通过数理的方法转化、呈现成艺术作品，探讨“人来疯”这种民间“小确幸”登入艺术“大雅之堂”的可能。
上海外滩美术馆成立于2010年，是一所地处上海外滩的当代艺术馆。美术馆位于一栋装饰艺术风格的历史保护建筑内，是中国最早现代博物馆之一。上海外滩美术馆于2019年正式注册成为民办非企业单位。
不同于大陆性和国族性艺术机构积重难返的状态，上海外滩美术馆正在发展当代艺术的海洋性视野。我们旨在探索亚洲海洋和群岛的重要性，为当下的艺术挑战，实践和网络提供更为丰富的见解。我们希望在亚洲多个地区之间、全球不同文化之间构建具有建设性的矛盾，为艺术家、研究人员和策展人提供自由表达的空间，并与观众一同深入感受幽微且浓烈的体验。
凭借独具一格的策展方法而享有盛誉，我们构思着各种艺术项目，包含从研究到替代性学习，从展览制作到不可预期的泛表演性实践。我们旨在通过支持大胆的当代艺术实践，不断重塑本地历史，同时应对国际艺术挑战和社会变异。
我们认为交流的作用正是承担促进广泛转变这一过程的关键角色：建立跨区域，国际化和跨学科的伙伴关系网络。通过这一过程，我们旨在与我们的观众、不同的群体、社会和文化组织建立起广泛而深入的联系。在董事会，赞助人和艺术委员会的大力支持下，我们观察、学习、不断寻求发展艺术项目或取得突破的机会，以追求独特的生活愿景。
外滩区域街拍。摄影师：仙人掌