McaM 回顾丨“无声之后”开幕周公教及演出回顾
开幕周活动回顾
11月11日（周六） 14:30–15:30
演讲表演 Performance Lecture
地球戏剧2
Tellurian Drama 2
时长 Duration：60min
艺术家：里亚尔 · 里扎尔迪
Artist: Riar Rizaldi
活动现场©McaM
作为亚洲最古老的电台之一，或许也是东南亚语境中最重要的无线电通信电台，马拉巴尔广播电台（Radio Malabar）在印尼有着十分广泛的文化影响——这种影响并非仅停留在技术层面。从展览中的影像作品《地球戏剧》到演讲表演的《地球戏剧 2》，以马拉巴尔广播电台为媒，艺术家里亚尔·里扎尔迪（Riar Rizaldi）将典型的西方殖民主义所带来的现代性，与所谓的原始的、神秘学的、万物有灵论（spiritualism）的两种叙事并置在一起。
在里亚尔试图对马拉巴尔广播电台以及信号对人类和非人类的意义进行的研究中，他还邀请到了一位相识已久的朋友，一同在马拉巴尔广播电台的现场进行实验——伊曼·吉姆博特，马拉巴尔和浦堂山的卡鲁亨人后裔，他是一位音乐家，也是一位神秘主义者。
活动现场©McaM
“2020年3月4日，我惊讶地发现吉姆博特带了几件乐器，并穿着传统的巽他族服装前来。我们在马拉巴尔广播电台的现场散步，大约45分钟后，吉姆博特突然拿出他的西塔琴开始即兴演奏。他的音乐很美，但在荷兰政府的殖民遗迹浦堂山演奏为其增添了一丝神秘色彩。他不断的演奏，12分钟，15分钟，25分钟。演奏持续，好像他就要进入出神状态了！我虽然困惑，却不想阻止他，但是如果这一情况变得更糟，我会十分恐慌。吉姆博特开始用巽他维维坦门徒的语言与山中灵魂交流。他一边致以问候，一边演奏音乐，这是他与这座为许多人带来生命的山脉（尤其是近100年前马拉巴尔电台所在的土著社区）之间的供奉和交流形式。”
活动现场©McaM
以下是演讲表演《地球戏剧 2》中的一些文本摘录：
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“马拉巴尔广播电台启用于1923年。电台启动的当天，马拉巴尔广播电台的所在地——浦堂山，通过向荷兰传输无线电信号举办了一场庆典。这是一次旨在即时连接殖民者和其殖民地景观，摆脱时空束缚，实现实时通讯的尝试。
电台的运营依靠最强大的电弧发射机，两公里长的有线天线悬挂在浦堂和哈奴曼这两座山之间。电台坐落于马拉巴尔山脉，也因此被命名为马拉巴尔广播电台。
马拉巴尔广播电台的「景观」十分有趣。荷兰殖民政府将这座山视为某种技术装置，他们利用这座山，制造当时非常先进的发射器，并将其附着在山上，来传输无线电信号，使之成了一个代理天线；一个地理天线。
而在马拉巴尔山脉周围的同一地区，许多当地居民也将这座山视为一种交流工具——这些社区被殖民政府视为是原始的。卡鲁亨（Karuhun，意为：祖先的神灵）的土著居民的做法是古代巽他族做法的衍生。事实上也与古代爪哇族有相似之处，利用山之间的回声在不同的村庄之间进行交流。这种空间实践，在某种程度上与荷兰人对山的看法类似。与神智学相似，殖民政府依靠技术进步与山脉周围居民的沟通方式产生了共鸣，尽管最终大多数卡鲁亨土著居民称为建造这座无线电台的奴隶。
在我看来，无形通信手段，在现代科学实现无线电通信之前就已经存在。无论在被殖民前或殖民期间，心灵感应或灵性知识等无形交流方式在社会中都普遍存在。
显然并非所有殖民者都忽略了当地通信技术从属于「万物有灵论」范畴的事实。由于殖民政府推行的伦理政策，即殖民地政府对其殖民地（印尼）的进步承担责任的政策，荷兰东印度对印尼的文化及历史知识进行了较多的研究和探索。这项政策将研究当地文化和提高教育水平放在首要位置，对爪哇文化开展了广泛的考古学、人类学和民族学研究。当时荷兰东印度群岛的大部分人口都信仰爪哇文化，其被认为具有精神性和神秘性，与其他被殖民者视为“原始”的土著文明相比，有着悠久的知识形成传统。许多荷兰知识分子痴迷于爪哇文化。与此同时，受古代印度教-佛教影响的西方神秘主义新纪元运动致使通灵术在殖民精英（尤其是那些对东方神秘学和古代历史感兴趣的人）中流行。荷兰殖民主义者对神智学和神秘学的兴趣，后来激发印度尼西亚自由战士领导了爪哇民族主义运动。如今，爪哇民族主义也是印尼最主要的意识形态之一。”
11月11日（周六） 15:30–16:00
策展人导览 Curator Guided Tour
活动现场©McaM
11月11日（周六） 16:00–16:30
肢体表演 Dance Theatre
可控置放
Controlled Arrangement
时长 Duration：30min
艺术家：李翩翩 & 蒙蒂·霍夫曼
Artists: Li Pianpian & Monty Hoffmann
活动现场©McaM
把尖锐的爆炸小心拿起，塞到安全的角落，是否就会让它消失
比停滞的空气更加静止，向假想的对象攻击，是否可以打破僵局
当每一秒的时间击打身体，无情地穿透堆积起来的解释，是否可以治疗迷惑
创作者尝试去释放个人的怀疑，但很可能适得其反
活动现场©McaM
音乐家Monty Hoffmann为本作品创作的音乐，有一部分的音源来自于特制麦克风所收录到的电气录音，日常情况下人耳无法识别
活动现场©McaM
11月12日（周日） 15:00–16:00
讲座 Lecture
超越人类的艺术
Beyond-the-Human Arts
时长 Duration：60min
艺术家：乔尔 · 汤姆斯
Artist: Jol Thoms
活动现场©McaM
乔尔 · 汤姆斯（Jol Thoms）的讲座是一次关于聆听的冥想体验，他从一首诗歌开始自己的分享：
“致岩石，致这片绿色的湿润的万物，所有的水域和它们的泡泡，走向那个庞大的未知，而它们却从未被表达或捕捉到过，无论是在音乐中、舞蹈中、艺术中、食物中、欢笑中、友爱中、情欲中……. 致这片打开我们身体与心灵的土地，因为那些带着灵性的风正是从地上刮起，吹拂过我们。致那些在地球之上聪明的、前所未有的各种实体，那些生物、那些森林、那些身体…… 它们代表许许多多具有超越性的端口与姿态。致粒子，它们的存在助我们抵抗所谓理性的模式，它们展示着我们尚未掌握、尚未了解的世界，给予我们感知上新的空间，这些不确定性、可能性与偶然性，既是我们巨大的优势，亦是我们的弱点。”
活动现场©McaM
如果艺术不再是为人而创作，如果其对象成为海洋、冰川、森林…… 艺术家播放了去年与科学家在南极发现的未知行星源共同创作的声音作品。乔尔表示他的艺术实践主要关注在一种超越人类的交流之上，他交流的对象是整个生态系统与大地景观。正如在展览“无声之后”的参展作品《羊膜电台》，在位于太平洋2.3公里深的水域下，向太平洋致以歌颂、爱与哀愁。在每个满月之时，该项目会在海底播放委任艺术家创作的声音作品：“我们将大海视作一个具有活性、具有生命性的实体进行沟通。”
声音可以做什么？音乐又是什么？在一种印度传统音乐中，每一个音符都代表一个神灵。有一位印度的音乐家写过一篇文章叙述整个宇宙是如何通过音乐的方式来构建，无论是建筑、农业还是社会生活的方方面面，都是这个音乐篇章的组成部分。
活动现场©McaM
1977年，美国向宇宙发射了旅行者一号探测器，进入宇宙的旅行者一号携带了一张神秘的“金色唱片”，试图通过主动联系来寻找外星生命，至今这张唱片还一直在宇宙的某处回响。乔尔认为这个计划中寻求与可能存在的不同生命体交流的初衷是他十分认同的。他认为，许多生命体的存在是我们无法看见、听见与理解的，而无交流的状态则会导致冲突——与“金色唱片”类似，艺术家选择与海洋进行交流。
此外，乔尔还展示了他与欧盟会员会合作，围绕“自然的权利”这一主题进行的项目。如果我们把生态系统看作是一个单位的话，它们其实也应该有自己作为法人的权利。艺术家为我们展示了在欧洲目前第一个也是唯一一个拥有自己法人权利的生态系统，这是去年该项目实践的一个先例。
“在我的实践创作中，很重要的一点在于将生态系统视为一个具有活性的、有生命的、会做梦的对象来看待。我认为这种知识对于欧洲而言好像是很新的，但其实对于亚洲而言这种原始的、自然的哲学思考并不新颖——我认为这是一种十分亚洲化的理念与感知方式。这是先祖流传下的知识，而它恰恰与我们现代的很多科幻创作相契合。”
活动现场©McaM
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正在展览
2023.11.4 - 2024.2.25
策展人
龙星如、钱诗怡
助理策展人：陈子涵
艺术家
Vibeke Mascini & Ella Finer 、费亦宁 Fei Yining、Julie Freeman、刘窗 Liu Chuang、Nicole L’Huillier、许家维 Hsu Chia-Wei、Knowbotiq、Jeroen van Loon、Nicholas Mangan、Yuri Pattison、Diana Policarpo、Shubigi Rao、Riar Rizaldi、Susan Schuppli、Nastassja Simensky、Himali Singh Soin、苏郁心Su Yu Hsin、Jol Thoms、Nomeda & Gediminas Urbonas、Richard Vijgen、Susanne M. Winterling、黄美婷 Cosmo Wong、张北辰 Zhang Beichen
展陈设计
王一帆
主办
明园集团
McaM明当代美术馆
出品人
李松坚、凌菲菲
地址
上海静安区永和东路436号
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* 残障人士、现役军人、1.2米以下儿童及70周岁以上
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