贝浩登巴黎｜凯莉·比曼个展“远方的城市”——静止的时间与往昔的女孩
贝浩登（巴黎）欣然呈现凯莉·比曼于法国的首次个展“远方的城市”，此次亦是她与画廊合作的第三次个展。展览汇聚了艺术家的三件全新油画作品，以及二十件纸本作品，包括她近期开始探索的单色水墨画。
Reruns, 2024. 布面油画. 182.9 × 137.2 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
在凯莉·比曼的作品所营造的世界中，生活流淌着恬静安逸的气息。年轻女孩们在北美公园宁静的花园中沐浴阳光，大自然恬美如画，似乎没有什么能扰乱这些慵懒主角的祥和。无论是唱歌、弹钢琴、躺在床上或茂盛的草地上、在购物街上摆姿势抑或是手捧一束白花，这些女孩沉浸在一个充满宁静、华美与愉悦的世界里。
Sisters Sleeping in the Grass, 2024. 纸本水彩. 56 × 46 × 3 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
然而我们深知，“真实”的世界与之迥然不同，现实充斥各种着侵略、暴力、紧张和战争，并不如画中充盈着悠闲时光与个人幸福的空间。凯莉·比曼所描绘的是一个柏拉图式的理想世界，她勾勒的世界不是其本来的面目，而是它应该有的样子。随着时间推移，比曼开始淡化对绘画对象个体性的渲染，将它们视为一个单一整体的组成部分。
Distant Melody, 2024. 纸本水彩. 90 × 118 × 3 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
在如今的画作中，这些人物仅在着装、体型（如较小的女孩）以及偶尔的性别（尤其描绘浪漫关系时）上略有区分。比曼将作品中的世界描绘成一个完美无瑕、天衣无缝的理想化界域，并将自己的个人体验排除在外。在这个设想的空间里，任何个人内心的冲突或紧张似乎都显得格格不入。
艺术史充斥着许多反复出现的面孔。凯莉·比曼的作品让人回想起波提切利笔下那些柔美修长、目光炯炯的女性。即如同意大利文艺复兴时期著名诗人彼特拉克笔下的缪斯女神劳拉（Laure）和但丁《神曲》中所描写的的贝亚契丽丝（Beatrice）一般，这些谜一样的女子体现了女性的理想化形象，并让人深深着迷。除此之外，比曼的人物也在回响着阿米迪奥·莫迪里阿尼（Amedeo Modigliani）那些拥有天使般面孔和空洞深邃眼睛的形象，以及拉斐尔前派画家罗塞蒂（Rossetti）和伯尼-琼斯（Burne-Jones）画作的影子。
Boy Smoking, 2024. 纸本水彩. 76.2×55.9 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
此次展览“远方的城市”中的许多作品都包含了建筑元素，为凯莉·比曼的人物营造出安闲与威胁并存的环境。在这里，城市被描绘成一个未来的隐喻，这个未来可能并非光明四射，尽管表面看似平静，但我们却在试图逃离。我们与未来的关系矛盾重重，它时而令人恐惧、时而激起兴奋。
作品中一个反复出现的体型较小的人物象征着时间的穿梭徘徊。艺术家自言 ：“她是‘其他人’的年轻版本。有时她们似乎在保护她，有时她则好像在逃离，她们在试图劝阻她... 我常思考时间、经历，以及我们有时在生命中会感受到的那种奇怪的断裂感，尤其是在经历创伤与失去时。此次展出的部分画作与其说取材于虚构，不如说是衍生于记忆，但两者之间的界限其实非常模糊。”
Crosswalk, 2024. 纸本水彩. 79.5 × 63 × 3 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
比曼的作品以干练的线条为特色，这些线条高度平面化且勾勒精细。在她的宇宙中，万物各得其所，就连天空中鸟儿的飞翔似乎也遵循着一条精确、预定的轨迹。然而，这一切也给人们一种感觉，似乎微小的干扰也会让这台运转良好的机器陷入混乱，流露出一种坚固又脆弱的感受。
这些画作既有彩绘丝绸的细腻，又有大理石镶嵌的光滑，但又散发着一种冷漠，让人望而却步。与此同时，这些画作略带一种老式情调，如同来自往昔时代。仿佛一场重大浩劫曾将一切覆灭，让这些作品变成了来自另一个世界的信号。正如艺术家所言：“有时她们希望时间就此静止。”
凯莉·比曼自幼将绘画视为爱好，后来逐渐成长为一名自学成才的艺术家。比曼的父母分别是一名绘图员和一名风景画画家，受他们的熏陶，她对水彩画的技法产生了浓厚的兴趣，这也促使她在毕业后继续追求绘画的兴趣。2015年，她的水彩绘画作品引起了时尚品牌 JW Anderson 的青睐，随后她与时尚界进行了多次合作，包括2020年与 Louis Vuitton 合作推出的“旅行书”。比曼以她的水彩画和油画而为人所知，独处或处于社交休闲中的、看似冷漠淡然的主人公是其绘画特色，并辅以干净流畅的线条、色彩的匀抹和人物身着的时尚套装，这些均是其作品中反复出现的元素。从童年的怀旧和日常生活中汲取灵感，比曼的画作引发了对叙事和自我内在的更深层次的思考。
凯莉·比曼于贝浩登（巴黎）个展“远方的城市”展览现场, 2024. 摄影：Tanguy Beurdeley. 图片提供：艺术家与贝浩登