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一切政治正确、艺术正确行为都是耍流氓,财源滚滚才是正经事

米诺Mino Mstudio 2020-09-02

M'room Art  project 


▲项目海报






于艾君个人项目 | 《口吃》

开幕:2019.06.01 下午4点

展期:2019.06.01-06.14

预约观展(微信):foxsoda

地址:北京市朝阳区艺术黑桥中心幼儿园M'Studio

 

Yu Ai jun'sproject|Stuttering

Opening:(Saturday) 4pm, June 01st, 2019

Duration: June01st – June 14fr, 2019

Reservationonly (Wechat): foxsoda  

Address: M'Studio,Heiqiaoart center kindergarden,Chaoyang district,Beijing






于艾君在项目介绍里说到:以“口吃”这个意象和病理学特征的象征将几件作品统摄和重新编排了起来,用以探讨无聊、走神、迟疑、恍惚、擦拭、纠正等“不正确”的交流状态和通感方式。


他在百度找到一篇有关“口吃”的病理论文,然后完全参照这篇文章的模版,编撰了一篇艺术论文。整个文章的写作,有理有据,论点清晰。非常符合“抄袭”定律,更符合“借鉴”定律。这是有趣的事。


艺术家于艾君说自己带着口音,闲暇时看电视台播报新闻联播,字正腔圆,正襟危坐的样子,不知为何总是暗自期待播音员出错。事实上他们很少出错,这是被训练的结果。


就有如我们被各种洗脑,总有无比正确的标准摆在那,来衡量我们的行为,判断我们的智商。艺术行业似乎也是一样,于艾君置身体制内的美院,一方面又崇尚自由创作。这不是形成悖论的基础,他在项目《口吃》里着重影射的是对“正确”的置疑,同时正视着“出错”带来的可能。



现场作品


“试错”究竟需不需要付出代价?又像一个题外话。


于艾君在材料上使用了廉价、粗糙的璐片(这是专业术语,这种材质很像我们小时铺在桌上的厚塑料),并设置了两层图层,图像互相有错位,印在墙上有闪绰的光影,又被遮挡,要从侧面才看得到。


在一组绘画里,他采用了动画手稿的方式,那些人物有的还能猜出是某个新闻人物。另一件绘画作品就是很早年出现在农村,挂在家里的年画,上面有着一些体现祥瑞的字样和图像,诸如“财源滚滚”……


”M的房间”墙上有无数之前艺术家做作品留下的钉眼,有的经过修复,但都有痕迹。于艾君复制了这些痕迹,也几乎不被观众察觉。


一件作品还挂上了电线,让人误以为它可能是一件灯箱作品,有观众就围着这件作品转来转去,还有人问,没有插电?这是一个伎俩,它们就是一团乱线盘在地上。于艾君沿着这些线路也画了重影。



 


现场作品


现场作品


进入“M的房间”,电视正在播放实时新闻,但画面被一张不规则的硬纸挡住。这张硬纸上涂满了一些不明确的语词,有些甚至不是词语。电视画面透过光也影影绰绰地显现出模糊的轮廓。


很多人以为电视里的影像也是作品,其实它不是。在现场直播的时候,正是中国电视主持人刘欣和美国电视主持人翠西辩论的重播。一个实时新闻事件与一个艺术项目开幕现场发生了链接,这种链接的必要性是模糊的,不确定的。


是不是所有的实验都是徒劳的?当我们提出一个观念的时候,同时一定会被另一个观念所打败。反对“正确”时,用极为“正确”的路径去回应和解构,不禁令人自我怀疑起来。


于艾君显然是以一种戏谑的手段来创作(也可以称之为“制作”)这个项目,但他在方法上是极为认谨和严肃的,我们通过很多细节可以看到。他旗帜鲜明的反对意图更加昭然若揭:一个貌似“粗制滥造”的艺术项目在“M的房间”迎来了各种艺术圈人士,并且是在一个儿童节日。


三天之后,我们不得不假装打个盹,走会神,当做某一天从未存在过。集体失语和集体软弱再次印证了一切的口号都是无效的,一切的反对都是徒劳的。


我非常悲观地注视了一个艺术项目的现场,它提供的证据很快就会消失不见,它甚至就像没有发生过一样。


米诺Mino



现场作品



参与者

 

这是一篇不扎实的戏仿论文,具有抄袭的样本量。几件过往作品和为此项目新制的作品参与了呈现。《新汉语(仿电影风格)》收集了不明所以的汉语组合(部分带有口吃倾向)并以素描的方式呈现于牛皮纸上再给以胶片式的连接,以表达惯常言说习惯遭到“不正确”地使用时的不适状态。此外,赛路片上的绘画(以油性签字笔涂绘)若干件,固定光源参与了情景复写与再造,从“物实”到“影虚”的恍惚。还有,房间中的家什,选择一角,以木炭条在它们所处的空间中对其临摹,电视、开关、桌椅、杯碟等等,都再被附贴了一个虚假的身份。他们都是存在物,在呈现的时候并没有得到它们的同意。几种不同类型的作品被用于这个名为“口吃”的项目,包括明确确定之作和依赖现场操作实施的可变类型。

 

于艾君

 



▲艺术家于艾君


于艾君,2004年毕业于鲁迅美术学院油画系。作品关注个体与集体在现实中诸多的问题与冲突,常以“素描”方式作为自觉更新的实验路径,使用如绘画、影像、装置等多种媒介展开实践。展览呈现多以项目的形式推动现阶段工作的递进及演化。







“M的房间” 非盈利艺术项目,由米诺于2017年发起。项目不定期邀请艺术家进入她的个人空间Mstudio进行艺术创作,就一些艺术领域的命题进行实验性探讨。


M'room is a non-profit art project initiated by Mino in 2017. From time to time, artists are invited to her private space Mstudio for artistic creation, and some related propositions in the field of art are explored experimentally.





于艾君个人项目 | 《口吃》

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