别拿商场不当美术馆，艺术家教你如何吹出完美肥皂泡

如果说APSMUSEUM的这次展览和前两次有什么不同，那么首先便是展场从美术馆展厅内部，延伸至陆家嘴中心商场的内部及外部公共区域，以四大展区共同呈现这一展览，面积超过800平方米。这得益于陆家嘴中心L+MALL的大力支持。用汪斌的话说，这次展览比前两次“更接地气，能和观众有交流、互动”。

AATB《肥皂剧》2019，陆家嘴中心L+MALL展览现场

另一件交互作品《握手》则是AATB针对全球疫情的最新创作：在保持社交距离和管理公共卫生危机的时期，机器人所建立的全新的互动形式显得越为重要——它们可能被部署用于消毒、运送药物和食物、测量生命体征以及协助边境控制。而AATB试图从艺术的角度反思：这些机器人，能否帮助我们克服孤立生活和社交距离的最大挑战：缺少人情味？在展览现场，观众可以通过成对同时访问艺术家制作的网址，各控制其中一只机械臂，使一红一绿两只手小心触碰彼此、进行互动。这一迷人且引人思考的动作，同时也在讨论人类在机器人时代的脆弱性。

艺术家AATB

胡介鸣

陆家嘴中心L+MALL外，胡介鸣设计的橱窗，展出了其影像作品《一日冥想》

胡介鸣作品，APSMUSEUM展览现场

部分胡介鸣摄影作品

Hi艺术（以下简写为Hi）：这次APSMUSEUM的展览走出了室内展厅，来到了商场公共区域，是如何考虑的？

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汪斌（以下简写为汪）：这也是APSMUSEUM展览最大的不同，展览地域改变，整个策展主题也会做相应的改变。但最关键的就是展览必须要更加接地气，更加跟商场的观众有交、有互动，让他们喜欢。

Hi：AATB和胡介鸣的组合看起来非常“混搭”，为什么会选择他们？

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汪：瑞士文化基金会当时推荐了六七位艺术家，因为考虑到这次展览的特殊性，我选了AATB组合。这也是他们的作品第一次在中国落地，真的很不容易！我希望这次展览的艺术性、装饰性，以及空间的氛围感都是比较活泼且有互动的，但同时又有优秀的中外艺术家来介入。

瑞士驻上海总领事馆代总领事Istvan Kocsis 高奕帆

之前我在震旦博物馆看过胡老师的彩色玻璃窗的作品，所以这次APSMUSEUM全权委任了他创作全新的作品。他也连着好几天跟着我们团队日夜布展。如果说AATB强调互动性、娱乐性，那么胡介鸣的作品便更强调学术性。所以我们的展览动线也是基于这一点考虑的：AATB在公共区域，胡老师的作品在APSMUSEUM馆内。我们在每个点位都设置了志愿者，观众首先被AATB吹泡泡的机械臂吸引，志愿者引导他们最终走进展厅内。因为这次展览全部免费，我们获得了非常大的参观流量。

“逝者如斯”，APSMUSEUM展览现场，2021，延伸阅读：在室内和黄浦江畔风景实时互动，APSMUSEUM是怎么做到的？

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Hi：这次展览的主题是“艺术与人工智能”，为什么会关注这个方向？APSMUSEUM对此的态度是什么？

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汪：一直以来我们都非常注重机构跨学科互动。前一个展览就进行了艺术和音乐、建筑的跨界。其实无论人工智能也好，科技、新媒体也好，都是我们的必然选择。这些都是现代社会的发展趋势，老百姓们也越来越熟悉、越来越关注。

APSMUSEUM后面的几个展还会在多学科互动的大方向上，比如新媒体、影像、人工智能、建筑、设计、时尚……所以我并不觉得展览方向跨度很大。

点击视频，查看“彩色玻璃窗”更多精彩现场

“逝者如斯”展览现场的观众，APSMUSEUM展览现场，2021

Hi：以前你“没有展厅，却能让艺术永不落幕”，现在真的做到了，是不是非常有成就感？

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汪：前几天我在二楼的中庭往下看，看到AATB《肥皂剧》旁边被人群包围，那一刻我非常有成就感，觉得一切辛苦都没有白费。后来我们的实习生说肥皂液都不够了……我本来以为这个作品只有小孩喜欢，没想到有很多大人也很感兴趣。哈哈，你们也一定要来看一看。

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